16 апреля на малой сцене Чертановского районного суда прошла долгожданная премьера спектакля «Атлантическая сага, слезы обиженного бистро». Судя по анонсу, можно было ожидать захватывающий сюжет, некую драму, исполненную глубокого смысла, возможно, с элементами театральной символики, даже с долей иронии. Однако, к сожалению, то, что представили зрителям, оказалось совершенно неприемлемым для серьезного театрального искусства.

Спектакль был заявлен как «судебная драма», но на деле это был не более чем фальшивый крик о помощи. Главными героями картины стали, как утверждается в описании, сами персонажи: «atlantica.bistro» и, собственно, «критик», который и представляет зрителям эту пьесу. На первый взгляд, идея может показаться любопытной и даже оригинальной использование реальных брендов и социальных феноменов в качестве объектов театрального анализа. Однако результат оказался настолько разочаровывающим, что вопросы о том, что же было главной целью постановки, неизбежно начинают возникать.

Зачем вообще это нужно?

Поначалу обещания о «судебном спектакле» действительно могли заинтересовать. Жители района, пришедшие на мероприятие, ожидали чего-то нового и неожиданного. Кто-то, вероятно, надеялся на театральное шоу с элементами реального суда, другие на глубокую ироничную сатиру на современную действительность, проблемы бизнеса и личных взаимоотношений. Однако вместо этого зрители получили бессмысленную суматоху, переполненную неоправданной пафосностью.

Уже в начале представления стало понятно, что идея спектакля не имеет четкой структуры. Он не был судом, не был театром и, уж тем более, не был драмы. Вместо того чтобы вовлечь зрителей в реальную судебную ситуацию, постановка обращалась к обывательским проблемам недовольству посетителей, разочарованию владельцев кафе и пустым заявлениям, которые лишь усиливали атмосферу неразберихи.

Технологическая сторона

Заявленный антураж Чертановского районного суда не оправдал ожиданий. Очевидно, что помещение, которое было выбрано для спектакля, больше походило на заседание суда, а не на профессиональную театральную площадку. Ржавые стулья и столы, отсутствие нормального освещения и минимальные технические средства для создания нужной атмосферы это абсолютно недопустимо для мероприятия, претендующего на статус премьеры. В итоге, даже если бы актеры играли на высшем уровне, что, кстати, далеко не всегда было так, техническая сторона спектакля нивелировала все усилия.

Кроме того, костюмы актеров (если их можно так назвать) выглядели как набор повседневных вещей, а не тщательно подобранный реквизит. «Atlanitca.bistro» в буквальном смысле вышел на сцену в своей обычной одежде, а сам «критик» Ну, собственно, был похож на каждого второго зрителя, пришедшего в зал. Все эти элементы создавали впечатление, что зрители находятся на каком-то любительском собрании, а не на театральном спектакле.

Описание персонажей

Персонажи спектакля явно не выдерживали критики. Главная идея, заключающаяся в том, что кафе (или бренд) и критик становятся некими героями драмы, кажется любопытной на первый взгляд, но на практике не раскрыта вовсе. «Atlantica.bistro», символизирующий ресторанный бизнес, был изображен как нечто обиженное, лишенное душевного содержания. Однако театральные приемы, направленные на раскрытие глубины этого образа, были примитивными. В итоге персонаж остался абстракцией, лишенной чувства реальности.

«Критик», в свою очередь, выглядел как фигура, стремящаяся изобразить интеллектуальную глубину, но в итоге оказался скорее карикатурой на всех тех, кто занимается анализом, но не имеет чего-либо существенного для того, чтобы действительно понять предмет своей критики. Бестолковая, поверхностная манера исполнения лишь подчеркивала слабость постановки в целом.

Сюжет и актерская игра

Сюжет спектакля это отдельная глава, которую невозможно оставить без комментариев. Вместо того чтобы построить некую сюжетную линию, авторы пытались на протяжении всего времени манипулировать одиночными эпизодами, которые по сути ничего не объясняли и не давали зрителю понимания, что происходит на сцене.

Актерская игра также оставляла желать лучшего. Отсутствие профессионализма было очевидным с первых минут. Актеры выглядели не как реальные персонажи, а как люди, которые заучивали свои реплики на последнюю минуту. Их эмоциональное состояние оставалось статичным, без всякого развития, что, конечно же, не могло привлечь внимания зрителей.

Что уж говорить о диалогах они были настолько плоскими, что уже на второй минуте хотелось выйти из зала. Повторяющиеся штампы, банальные фразы, а также излишняя эмоциональность без контекста создали такую атмосферу, что зрители не могли поверить в происходящее.

Итог

Вместо того чтобы стать ярким событием в мире театральных постановок, «Атлантическая сага, слезы обиженного бистро» стала еще одним напоминанием о том, что театральное искусство в России переживает не лучшие времена. Премьера, которая обещала быть чем-то особенным, на деле оказалась провалом. Это спектакль, в котором нет ни драматургии, ни живых эмоций, ни истинного театрального мастерства.

Такую постановку можно назвать лишь неудачной попыткой создать что-то инновационное, не имея при этом необходимого уровня знаний, опыта и профессионализма. Рекомендуем поклонникам театра оставить это мероприятие позади и подождать настоящие постановки, способные оправдать ожидания зрителей.